Ace Frehley Eddie Moneyn kattauksesta: 'Olen ollut fani hänen ensimmäisestä albumistaan'

  Ace Frehley Eddie Moneyn kattauksesta: 'Olen ollut fani hänen ensimmäisestä albumistaan'
eOne / Kuva: Jay Gilbert

Ace Frehley on palannut: tänä perjantaina (19. lokakuuta) legendaarinen kitaristi julkaisee uuden albumin, joka jakaa lempinimen -- Avaruusmies . Keskustelimme äskettäin Frehleyn kanssa ja tutustuimme joihinkin tulevan albumin avainkappaleisiin, joidenkin kappaleiden henkilökohtaiseen luonteeseen ja siihen, miten ne ovat kehittyneet vuosien varrella.

Frehley puhui myös suhteistaan ​​KISSin entisiin ja nykyisiin jäseniin, asemastaan ​​nuoremman sukupolven kitaristien joukossa ja osallistumisestaan ​​'Best Man' -pakettiin KISS Mini-Golf -kentän hääkappelissa Las Vegasissa. Kitaristi tarjosi myös päivitystä siitä, mihin projekteihin hän osallistuu vuoden 2019 aikana. Aloittaessamme keskustelua Frehley ihaili albumin vinyyliversion taideteoksia, jotka on asetettu huoneessa pöydälle.

Mielenkiintoinen kansi sinulla on uudelle albumille...



Pidän Les Paulia kuin tarjoilija, joka pitelee ruokalautasta ja tarjoan sen. Pystyin pitämään sitä vain muutaman laukauksen, koska tiedät kuinka raskaita Les Paulit ovat. Tullit ovat raskaimmat Les Paulit, koska puu on hieman paksumpaa. Enkä auta sitä, koska ensimmäinen AFS-kitarani, Ace Frehley, joka ilmestyi vuosia sitten, ovat todella raskaita, koska Les Paulin takalevyt ovat muovia, mutta omani olivat metallia. Ne olivat nikkelihopeaa ja minun nimikirjoitukseni Gibsonin logolla kaiverrettuina, joten ne olivat erittäin painavia.

eOne
eOne

Kun puhumme kitaroista ja kitaristeista, tiedän, että soitit keikan aiemmin tänä vuonna John 5:n kanssa, jonka kerrottiin sanoneen, että suurin syy, miksi hän otti kitaran, oli Ace Frehley. Mitä sinulle merkitsee tietää, että nuorempi pelaajasukupolvi kunnioittaa sitä, mitä teit?

Se on erittäin imartelevaa. Saan sen jatkuvasti. Minusta se tuntuu hieman oudolta, koska en ole koskaan käynyt kitaratuntia, ja tässä on kaikki nämä joukot muusikot, jotka mallinsivat tyyliään minun ympärilleni, enkä ole koskaan ollut edes ammatillista koulutusta.

Kasvoin kuitenkin taloudessa, jossa isoveljeni ja siskoni kävivät pianotunteja, joten minun piti kuunnella niitä pianonsoiton opettajan kanssa, ja äitini ja isäni soittivat molemmat pianoa. Isäni oli todella hyvä konserttipianisti, joka osasi tehdä Beethovenin ja Chopinin, joten se oli veressäni.

Eräänä päivänä veljeni hankki kansankitaran ja aloitti kansanmusiikin tekemisen vanhemman siskoni kanssa. Hän opetti minulle kolme sointua - E, D ja A - kolme sointua, joista useimmat kappaleet tehdään, ja aloin harjoitella vain yhtenä päivänä. akustisella kitarallaan. Eräänä päivänä menin ystäväni luokse ja hän oli ostanut halvan japanilaisen sähkökitaran pienellä vahvistimella, kuten kuuden tai kahdeksan tuuman kaiuttimella. Joten kysyin, voisinko kokeilla sitä, ja hän vastasi kyllä, joten nostin sen 10:een ja löin E-sointua ja rakastuin. Sanon: 'Siinä se. Sen aion tehdä.'

Sinä jouluna isäni toi minulle sähkökitaran ja sain pienen vahvistimen ja ennen kuin lähdin vanhempieni talosta, minulla oli makuuhuoneessani iso Marshall. (nauraa) Loput on 'KISStory', tiedäthän.

Uuden albumisi 'Bronx Boyssa' puhut katulapsena olemisesta siinä kappaleessa. Olisi voinut olla helppoa jäädä siihen elämään. Mikä oli sinulle käännekohta, jossa musiikista tuli päämäärä?

Tiedäthän, että olen graafikko ja suunnittelin KISS-logon. Loistan taiteessa lukiossa. Kävin Dewitt Clinton High Schoolissa ja taideosaston johtajana, hänen nimensä oli Doc Goldberg, hän rakasti minua ja arvosti lahjakkuuttani... ja olin työskennellyt lukion [vuosi]kirjan kannen parissa. ja se oli hyvin mukaansatempaava kansi. Doc tunnusti, että minulla oli lahjakkuutta, ja itse asiassa ohjaajani neuvoi, että menisin Music & Artiin Manhattanin taiteen ja suunnittelun pariin. Mutta en vain halunnut matkustaa junalla joka päivä, koska asuin Bronxissa. Dewitt Clintonissa pystyin kävelemään kouluun, enkä halunnut jättää kaikkia ystäviäni. En tuntenut siellä ketään, joten taisin olla hieman epävarma asian suhteen. Joten en päätynyt koskaan taidekouluun, vaikka luulen, että Paul [Stanley] meni.

Mutta kun olin teini 15- tai 16-vuotiaana, olin tienhaarassa. Olin jo soittanut muutaman rock-yhtyeen kanssa. Tiesin jo aiemmin olevani suuri taiteilija. Minulla oli kaksi lahjakkuutta ja ne kulkevat yleensä käsi kädessä, koska siellä on paljon muusikoita, jotka osaavat piirtää ja maalata. Se on aivojen se puoli, luova puoli. Gene [Simmons] osaa piirtää. Olen nähnyt hänen suunnittelevan asioita. Mutta se pointti, jonka yritän tehdä, on se, että kun tuli aika päättää, mitä haluan tehdä elämälläni, oliko se joko musiikkia tai taidetta.

Isäni järjesti minut haastatteluun nähdäkseni ystävänsä poikaa, joka johti mainostoimistoa ja siellä oli taideosasto. Teillä on siis tusina ihmistä pienissä kaapeissa piirtämässä, tekemässä taidetta, mainoksia ja muotia. Toin mukanani joitakin taideteoksiani näyttääkseni hänelle, että osaan piirtää, ja hän sanoi: 'Tämä ei ole huono, mutta se ei ole aivan sitä mitä teemme täällä, mutta sinulle voisi olla paikka.' Joten sanoin: 'Anna minun ajatella sitä, palaan asiaan.'

Menin kotiin ja tajusin, mitä aion tehdä - olla graafinen suunnittelija ja istua vitun toimistossa kello 9-5 ottamassa tilauksia joltakin hölmöltä tai mennä tien päälle, juhlia, saada kauniit naiset heittämään itsensä päälleni. lavalla ja miljoonien ihmisten ihailemana (nauraa). Se ei ollut vaikea päätös.

Työskentelit Paul Stanleyn kanssa viimeisellä albumilla. Sinulla on Gene Simmons tässä...

Joo, Gene kirjoitti tämän ja tämän [osoittaa 'Ilman sinua I'm Nothing' ja 'Your Wish Is My Command']. Hän keksi molemmat nimet ja minä kirjoitin luultavasti 90 prosenttia sanoituksista. Hän kirjoitti suurimman osan musiikista, mutta mielestäni minä kirjoitin sillan ja soolon ja sovitin sen uudelleen ja niin edelleen ja niin edelleen. Molemmat ovat mahtavia biisejä.

Tämä täällä ['Rockin With the Boys'] on pyörinyt ikuisesti. Kirjoitin tämän 70-luvulla. Valitettavasti en ollut koskaan tyytyväinen säkeeseen ja minkään kirjoittamani version siltaan. Kirjoitan jatkuvasti. Otan esille 10 vuotta sitten kirjoittamani kappaleen, kuuntelen sen ja sanon: 'No tässä kappaleessa on joitain puutteita.' Siksi se ei koskaan päässyt levylle. Lopulta se on kirjoitettava uudelleen. Näin tein myös 'The Pursuit of Rock and Roll' -elokuvan kanssa.

Toinen hieno kappale tältä albumilta ja hauska kappale muuten...

Minulla on kolme eri versiota tuosta kappaleesta ja ne olivat kaikki kunnossa, mutta ne eivät ole mahtavia. Joten tällä kertaa kuuntelin sitä insinöörini / yhteistuottajani kanssa ja sanoin: 'Kuinka voimme tehdä tästä kappaleesta paremman?' Joten muutimme sointurakennetta niin, että kuorossa on kolme kierrosta. ' Haluan elämän... vapauden... ja rock and rollin harjoittamisen .' Toinen, muutimme sointurakennetta niin, että se nousee ylös laskemisen sijaan, joten se hajottaa musiikillisen kuoron. Niinpä teimme kertosäkeestä mielenkiintoisemman musiikillisesti ja sitten kirjoitin uudelleen säkeet ja kirjoitin sillan, mielenkiintoisilla sanoilla. , hauska sanoitukset, puhuvat ihmisistä, jotka vaikuttivat minuun - Chuck Berry and the Stones, Elvis - joten se on tavallaan huumaa.

Kappaleen päärakenne on jokseenkin sama kuin silloin, kun äänitin sen Anton Figin kanssa, joten periaatteessa teimme tuon version nauhalta kiintolevylle ProToolilla ja pyyhkimme kaiken paitsi rumpuraidat, ja minä vain soitin. kaikki musiikki Anton Figin rummuille. Se on digitaalisen tallennuksen kauneus. Se on niin hienoa. Voin elvyttää kappaleen, jonka tein 30 vuotta sitten.

Sama 'Off My Back' kanssa. Anton on uskomaton rumpali, ja minä periaatteessa pidin rumpuradan ja kirjoitin uudelleen kaikki sanat, ja pidin kitarasoolon. Soolo äänitettiin 80-luvulla tai 90-luvun alussa kotistudiossani.

Halusin myös kysyä aiheesta 'Haluan mennä takaisin,' joka on ilmeisesti Eddie Money -kansi.

Olen ollut Eddie Money -fani siitä lähtien 'Kaksi lippua paratiisiin.' Ironista kyllä, kun Eddie Money ilmestyi ensimmäisen kerran, menin Manhattanille tähän klubiin, jossa vietin aikaa ja tietämättäni Eddie Money esiintyi. Hänen ensimmäinen albuminsa oli juuri ilmestynyt ja hän soitti pienissä klubeissa, ja minä rakastin häntä. Minusta hän oli mahtava. Pidin tyylistä ja tavasta, jolla hän näytti, ja olin tämän poikasen kanssa ja hän sanoo: 'Hei, hän on söpö.' Hänen kitaristinsa Jimmy Lyons oli loistava kitaristi, ja kappalerakenteet olivat hyvät. Joten otin levyn käteeni, rakastuin siihen ja soitin sitä paljon, joten olen ollut Eddie Moneyn fani hänen ensimmäisestä levystään lähtien, ja sitten hän teki paluun sillä albumilla, jolla oli 'I Wanna Go Back. '

Se kappale osui juuri kotiin, koska näin videon ja katsoin hänen palaavan lukioonsa. Olen tehnyt sen. Tein sen kanssa Kylän ääni , joka teki minulle erikoisteoksen pari vuotta sitten. He sanoivat: 'Vie meidät Bronxiin ja näytä meille missä kävit koulua ja vietit aikaa.' Joten tämä osui kotiin, eikä se vain osunut kotiin, vaan se on hieno kappale. Sanoitukset ovat mahtavia, melodia on loistava, kappaleen rakenne on loistava, mutta hänen versionsa on kaikki saksofoni, koskettimet ja basso.

Kitaraa on hyvin vähän ja se on sekaisin, joten tiesin, että osaan laulaa sitä. Keksin sen akustisella kitaralla ja laulaisin sen mukana ja sanoin: 'Voin laulaa paskaa tästä kappaleesta.' Mutta mitä teimme, olimme minä ja insinöörini teimme napsautusraidan hänen kotistudiossa ja minä leikkasin rytmiosan ja aloimme yliäänityksen ja heitin alas bassolinjan, soitin raaputuslaulun ja ajattelin: 'Tästä tulee hienoa.' Soolo tulee aina viimeisenä ja mielestäni onnistuin siinä loistavasti.

Se, että kappale oli paluuhitti, oli iso plussa. Sanon jatkuvasti levy-yhtiölle: 'Rockin' With the Boys' oli toinen singlejulkaisu, mutta seuraavan singlen pitäisi olla 'I Wanna Go Back'. Olisit jo edellä.' Jotkut ihmiset, jotka eivät edes ole Ace Frehleyn faneja, sanovat: 'Oi, olen kuullut sen kappaleen ennenkin.' Luulen, että se rakennetaan airplayssa.

Instrumentaalinen kappale 'Quantum Flux' lopussa on aivan uskomaton.

Tämä on laulu, jonka kirjoitin noin 2000-luvulla. Se oli alun perin akustinen ja olin tehnyt oudon virityksen. Kuten sanoin, en ole koulutettu muusikko, joten vaihdan vain yhden kielen viritystä ja aloitan soittamaan jotain ja siitä tulee omituista. Kitaran avaussointu [matkii kitaraa], en tiedä mikä helvetti se on. En edes tiedä mikä sen nimi on, mutta se kuulostaa erilaiselta.

[Tuottaja] Warren [Huart] itse asiassa auttoi minua tällä kappaleella soittamalla siinä vähän kitaraa. Sain valita, teenkö tämän tai nauhoitin kirjoittamani bassokappaleen nimeltä 'Empty Bed Blues' ja seurasin sitä KISSin rumpalin Eric Singerin kanssa Warrenin talossa. Siitä tuli hieno, mutta jälkikäteen ajatellen istuin Warrenin kanssa ja sanoin: 'Warren, jokaisella julkaisemallani albumilla on ollut instrumentaali. Meidän on tehtävä instrumentaali.' Joten aloin soittaa hänelle 'Quantum Fluxia' ja se oli siinä.

Pidän vain siitä spontaanisuudesta. Musiikin suhteen on todella oltava joustava, ja yksi asia, joka on todella tärkeää, on spontaanius. Kun soitan kitarasooloja, tyhjenän pääni ja soitan vain. Pidän mielessä, millä avaimella olen, mutta tyhjenn vain pääni ja sitten otan vielä viisi ottoa ja insinöörini sanoo: 'Pois täältä puoleksi tunniksi', ja joskus hän ottaa yhden etuosa, toisen keskiosa ja kolmannen loppu ottaa ja sekoita ne yhteen.

Joten, miltä sinusta tuntuu olla 'paras mies' jollekin Las Vegasissa?

(nauraa). No, Ken keksi tuon idean. Hän auttoi minua KISS Mini-Golfin kylttien järjestämisessä. Hän lähetti minulle tarjouksen ja kysyi: 'Haluatko kävellä käytävää pitkin ja poimia mukavan palan vaihtorahaa?' Alunperin ajattelin, eikö se olekin outoa? Mutta sitten ajattelin, että jos teen neljä, viisi tai kuusi, se maksaa vuokrani (nauraa). Ajattelin: 'Hei, se voisi olla hauskaa. Tehdään se. Mitä helvettiä.'

Näen, että sinulla on myös KISS Kruise tulossa. Tiedän, että Kulick-veljekset ovat siellä...

Joo, hyvät ystäväni. Olin myös heidän kanssaan KISS Expossa Indianapolisissa.

Olet osa alkuperäistä KISS-kokoonpanoa, mutta jäseniä on ollut runsaasti vuosien varrella. Millainen suhde sinulla on jälkeesi tulleiden kanssa ja mitä tarkoittaa kuulua tuohon KISS-perheeseen?

Olen ystävä kaikkien kanssa. En pidä konflikteista. En pidä negatiivisista tunteista. Olen työskennellyt Bruce [Kulickin] kanssa aiemmin ja tehnyt kitaraklinikoita hänen kanssaan ja joitakin Rock and Roll Fantasialeirejä Brucen kanssa. Minä ja Bruce olemme hyviä ystäviä. Hän on loistava kitaristi, ja soitin yhdellä hänen Eric Singerin ja vanhan kitaristini Carl Cochranen kanssa julkaisemista albumeista. He kutsuivat minut sooloon.

Ei todellakaan ole enää pahaa verta, eikä myöskään minun ja Gene [Simmonsin] ja Paulin [Stanley] välillä ole enää pahaa verta. Palasin juuri Australiasta Genen kanssa ja meillä oli hauskaa ja paljon naurua. Kaikki on siistiä.

Mitä mieltä olet siitä, että Paul ja Gene ilmoittivat äskettäin KISSin jäähyväiskiertueesta?

En ole oikeastaan ​​kuullut mitään. Minua ei ole kutsuttu, joten kuka tietää mitä tapahtuu. Jos he haluavat minun tekevän sen, heidän on kirjoitettava minulle iso sekki, joten (nauraa).

Luuletko, että KISS voisi jatkua ilman näitä kahta kaveria bändissä?

Minä en tiedä. Inhoan spekulointia. Paul ja Gene johtavat bändiä, koska erosin kahdesti, mikä luopui oikeuksistani. Itse asiassa menetin voimani KISSissä, kun Peter Criss lähti. Olimme demokraattinen bändi, ja kun Peter Criss lähti, se oli kaksi vastaan. Vaikka halusin tehdä jotain erilaista kuin Gene ja Paul halusivat, minut äänestettiin pois. Joten tajusin, että olin menettänyt kaiken voimani ja se oli yksi syy, miksi erosin bändistä. Toiseksi en ollut tyytyväinen Vanhin, mutta se on dokumentoitu. Sanoin niille kavereille koko levyn aikana, että tämä levy pommittaa, ja niin tapahtui. Mutta kun ihmiset ovat kuuroja sinulle ja tiedollesi ja tunteillesi ja osoittautuu oikeaksi, se saa sinut ajattelemaan, että ehkä työskentelet väärien ihmisten kanssa.

Ottaen huomioon laajan historiasi, onko sinulla henkilökohtaisesti palkitsevin albumi ja kiertuejakso?

No, '78 sooloalbumini kestää edelleen kaikkien näiden vuosien jälkeen. Se oli hieno ennätys ja on edelleenkin. Ihmiset rakastavat sitä levyä ja sen kappaleita. Minä ja Eddie Kramer menimme vain hulluksi ja vuokrasimme Colgate Mansionin New Yorkin osavaltion osavaltiosta ja laitoimme rummut tänne, laitoin Marshall-vahvistimia marmorikylpyhuoneeseen, äänitin akustisia kitaroita puukirjastossa. Meillä oli vain hauskaa kokeilla kuin pienet lapset.

Se levy plussaa Anomalia oli minulle iso albumi, koska se oli ensimmäinen levy, jonka olin tehnyt 20 vuoteen. Space Invader oli hauskaa, meni erittäin hyvin. Origins, Voi. 1 otettiin erittäin hyvin vastaan, mutta tämä albumi pärjää mielestäni paremmin kuin ne kaikki.

Mitä sinulle tapahtuu seuraavaksi?

Tämän albumin jälkeen aloitan Origins, Voi. 2. Siitä tulee hauskaa, eikä sen tekeminen vie niin kauan, koska minun ei tarvitse kirjoittaa kappaleita. The beauty of Origins, Vol. 1 on, että minä vain painan leimaani jonkun muun materiaaliin. Sain Lita Fordin, Slashin, Mike McCreadyn Pearl Jamista, sain John 5:n ja minulla on Paul Stanley, joka on viisi henkilöä, jotka ovat hyvin tunnistettavissa rock-bisneksessä.

Joten minun täytyy vain keksiä hyviä tarttuvia kappaleita menneisyydestä, jotka ovat vaikuttaneet minuun, ja kutsua joitain ystäviäni soittamaan niitä. Siitä tulee kaasua.

Ostin juuri uuden kiinteistön Rancho Santa Festä, 9 000 neliöjalkaa, ja olemme rakentamassa studiota, jossa on paljon enemmän tilaa, erillinen rumpuhuone, ja se olisi loistava paikka tehdä levy. Aloitan levyn äänittämisen luultavasti marraskuussa.

Kansilevyillä on taipumus valita mistä pidät ja tietää, että osaat tehdä, mutta olen utelias, onko sinulle jokin kappale, jota rakastat niin paljon, että et halua koskea siihen, koska kunnioitat sitä. se?

No, minä kerron sinulle. Kun soitin Paulille [Stanleylle] ja sanoin, että teen cover-albumia, ja haluaisin sinun laulavan siihen kappaleen. Hän sanoi: 'Se kuulostaa hauskalta.' Hän oli hyvin vastaanottavainen alusta alkaen, mutta emme tienneet, mitä kappaletta tekisimme. Me molemmat rakastimme The Whota, ja hän sanoi: 'Entä 'Minun sukupolveni'?' Sanoin: 'Se on hieno kappale ja mielestäni voisimme tehdä hienoa työtä, mutta se on sellainen kappale, johon et koske.'

Joten pohdimme ideoita eri kappaleisiin ja parin päivän kuluttua soitin hänelle takaisin ja sanoin: 'Entä 'Fire and Water'?' Tiedän, että hän on valtava Free ja Paul Rodgersin fani, ja hän sanoi: 'Mielestäni se on hyvä.'

Mitä muuta sinulla on aikataulussa tulevaisuutta ajatellen?

Olen tekemässä näytöksiä Sacramentossa tammikuussa, pelaan kasinolla ja kahdessa tai kolmessa muussa näytöksessä, ja siinä on kaikki, mitä olen varannut, mutta haluan todellakin päästä eroon. Origins, Voi. 2 ja minulla on kansio täynnä tarinoita, jotka olen kirjoittanut ylös heidän viimeisiltä vuosilta toista kirjaani varten. Ei katumusta 2 on työnimi, ja haluan perehtyä siihen. Jos joku pyytäisi minua tuottamaan niitä, jotka olivat mielestäni todella mahtavia ja joita rakastan, ottaisin sen vastaan. En ole koskaan tehnyt elokuvamusiikkia, mutta tekisin sen mielelläni. Haluaisin tehdä elokuvan partituurin scifi-elokuvaan. Se olisi niin hauskaa.

eOne julkaisee Ace Frehleyn Spaceman-albumin 19. lokakuuta. Levyn voi ennakkotilata tässä . Katso Acen tulevat kiertuepäivät tässä .

Ace Frehley, 'Rockin' With the Boys' -video

'A Lesson in KISStory' Ace Frehleyn kanssa

Kaikkien aikojen 66 parasta hard rock + metallikitaristia

aciddad.com