Iron Maidenin 'Senjutsu' - Superfanin kappale kappaleelta opas + arvostelu

  Iron Maidenin ‘Senjutsu’ – Superfanin kappale kappaleelta opas + arvostelu
JOHN McMURTRIE

Syyskuun 3. päivänä heavy metal -legendat Iron Maiden vapauttaa Senjutsu , heidän kauan odotettu 17. albuminsa ja ensimmäinen sitten vuoden 2015 Sielujen kirja . Tarjoamme esikatselun siitä, mitä on odotettavissa, olemme laatineet kappalekohtaisen oppaan ja arvostelun yli 80 minuuttia kestävästä tuplaalbumista.

Viime vuosina lievästi jatkuneet huhut, että kunnianarvoisa Maiden oli saanut valmiiksi uuden levyn – laulaja Bruce Dickinson jopa kevyesti pilkattuja faneja, joilla oli mahdollisuus päästä näyttämään jotain uutta lumoavalla The Legacy of the Beast -kiertueella.

Sitten tuli 'Belsassarin juhla' leirin teaseri n, joka lähetti fanit kilpailemaan internetin joka kolkkaan kokoamaan vihjeitä ja niiden lopullista merkitystä ennen pääsinglen 'The Writing on the Wall' animoidun musiikkivideon julkaisua.



Pakkomielteisenä Iron Maiden -fanina yli puolet elämästäni olen ollut siellä, missä monet teistä ovat – selaillut ilmoitustauluja ja foorumeita, innokas osallistumaan ja ja ja kaikkiin keskusteluihin ja perusteettomiin ennusteisiin muun bändin vertaansa vailla olevan maailmanlaajuisen fanikunnan kanssa. Viikkoja, jopa kuukausia, kuluu iloisessa tuskassa odottaen mitään uutta tulevaa Maiden-suppilon kautta.

Pelkästään kappalelista ja sitä vastaavat kirjoitustekstit ovat ruokkineet lukemattomia keskusteluja ja keskusteluja, jotka kaikki ovat olleet puhtaasti villiä spekulaatiota. Neljä yli yhdeksän minuuttia pitkää kappaletta, joista jokainen on säveltänyt yksin Steve Harris riittää täyttämään jokaisen Maiden-fanien mielikuvituksen rajattomilla mahdollisuuksilla.

Vaikka vapauttaminen Senjutsu on vielä viikkojen päässä (tilaa kopiosi ennakkoon tässä ), Minulla on ajattelemisen aihetta – joitain Mielenrauha , jos haluat – valmistaaksemme sinua edessä olevaan matkaan.

Raudat ylös!

IRON MADEN'S SENJUTSU — SUPERFAANIN RAJOITTAINEN OPAS + ARVOSTELU

'Senjutsu'
Parlaphone

1. 'SENJUTSU' (8:20)

Kirjoittajat: Steve Harris/Adrian Smith

Spencer Kaufman, Loudwire
Spencer Kaufman, Loudwire

Musiikki:

Yksinäinen rumpu - THUD! — kaksi lisää — THUD! TÖMÄHTÄÄ! - joitain ääniä, jotka kuulostavat valkokankaan vieraan konnan Predatorin keskustelulta... missä olemme?

Lihaksikas sointu täyttää nyt kaiuttimet, joitain laskevia sointuja tulee sisään ja Nicko McBrain on edelleen kaiken takana, hämmentäviä, jyskyttävän, jyskyttävän tom-kick -kuvioiden arkkitehti. Missä tahansa olemmekin, se on toisin kuin missään muualla, missä olemme olleet – ja olemme vain 45 sekunnissa.

Tässä on Bruce! Hän kuulostaa viisaalta, kokeneelta velholta, mikä auttaa selittämään sen hopeisen harjan, joka hänellä nyt on. Tämä groove on säälimätön, siinä on useita lauluraitoja ja joitain kimaltelevia kosketinsoittimia. Kaikki on ylivoimaisen tiheää. Jotain on varmasti annettava, eikö?

Ei. Kaikki tuho, koko ajan. Tässä on eräänlaista epämukavaa epätoivoa, lähinnä tuosta ryöstelevästä urasta. Se on siellä alusta loppuun. Ei neljännestä.

Vau, vaikuttavaa. Tämä on todella erilaista. Steve Harrisin ja Adrian Smithin yhteiskäsikirjoittajat ovat aina houkuttelevia – kaveri, joka kirjoittaa kaikki pitkät kappaleet ja se, jolla on vielä taitoa nopeampiin kappaleisiin. ”Senjutsu” korostaa heidän jokaisen vahvuutensa.

Nämä kaksi kirjoittivat myös johdannon Viimeinen rajaseutu, ja kuulostaa siltä, ​​että he todella laajensivat aloitusrumpusoundeihin, joilla he soittivat yli kymmenen vuotta sitten. Se ei ole ainoa hienovarainen nyökkäys heidän menneisyytensä tällä albumilla...

Sanat:

Taistelu! Ja paljon sitä! Vihollisia pohjoisessa, etelässä, idässä ja lännessä, se selittää 'Senjutsun' hämmentävän luonteen ja äärimmäisen synkän ilmapiirin. Mutta dynastioita on suojeltava, jopa välittömän tappion edessä.

Tuomio:

Monet ihmiset luultavasti sanovat, että tämä kuulostaa paljon työkalulta. Rummutus tekee vertailusta helpon, mutta siinä on kyse tuon kansan laajuudesta. Iron Maiden -albumin johtopaikka on pyhä asia, ja vaikka levyn loppuosaa ei kuule, tämä paikka tuntuu aivan oikealta nimikkokappaleelle.

2. 'STRATEGO' (4:59)

Kirjoittajat: Steve Harris/Janick Gers

KEVIN RC WILSON
KEVIN RC WILSON

Musiikki:

Ja vihdoinkin kaikki tuo jännitys on poistunut! Kaipaava johto ja tasainen laukka auttavat saamaan asiat tuntumaan tutummilta.

Tässä on tumma, peitetty ratsastaja (ironista kyllä, tämä visuaalinen kuva hallitsi 'The Writing on the Wall' -videota). Siitä ei pidä erehtyä – tämä on Gersin yhteiskirjoittaja, mikä on osoituksena siitä, että hän soittaa laulumelodiaa kitaralla Brucen alla. Tässä on jonkinlainen lauluefekti, ja itse asiassa se toimii melko hyvin Janickin johtoäänen kanssa.

Rakastan kertosäkeen teaseria – tärähdykset ovat saaneet sinut vakuuttuneeksi siitä, että Brucen ääni levittää siipiään… mutta se katkeaa nopeasti ja palataan laukkaan, menemme vielä pari kierrosta ja joitain venyneitä sointuja ja lopuksi tuo iso kuorovoitto.

Tämä muistuttaa minua paljon 'Ghost of the Navigatorista' tavasta, jolla he leikkivät esikuoro/kuoro/post-kooro-bittien kanssa. Se oli myös Harris/Gers-raita, mutta lisättynä Dickinsonin avulla. Janick jatkaa Maidenin parhaan materiaalin tuomista esiin.

Kosketusnäppäimet, sama kiiltävä tehoste nimikkokappaleesta, auttavat tekemään tästä suuren, suuren Kuoleman tanssi fiilis.

Sanat:

' Kuinka luet hullun ajatuksia / Opeta minulle sodan taito / Sillä minä tuon enemmän kuin olet sopinut ' - Yllättäen ooppera Dickinson on täysin rento laulaessaan tätä osaa, ikään kuin taistelu olisi jo voitettu, tai ehkä todennäköisemmin hän pysyy käsityksessä ' myrskynsilmä, ”, joka mainitaan kuorossa. Tuntuu kuin silmä sen pyörteisen myrskyn jälkeen, joka oli 'Senjutsu'.

Ei myöskään viittauksia luokkansa parhaaseen Stratego-lautapeliin. En ainakaan niin, että voisin kertoa. Se on luultavasti hyvä asia. Minulla on enemmän historiaa ja kulttuuria, ennen kuin ryhdyn 8–15-vuotiaille lapsille tarkoitettuihin peleihin lyyrisen rehuna.

Tuomio:

Täällä ei ole paljon lyhyitä kappaleita, ja onneksi tämä on hieno. Se, että Maidenin kappaleet ovat pidempiä nykyään, ei tarkoita, etteivätkö he voisi silti tehdä näitä pikahittikappaleita suurimmalla toistoarvolla.

3. 'KIRJOITUS SEINÄLLÄ' (6:13)

Kirjoittajat: Bruce Dickinson/Adrian Smith

Johnny Perilla, Loudwire
Johnny Perilla, Loudwire

Musiikki:

Yhdessä heidän kaikkien aikojen ikimuistoisimpien musiikkivideoiden kanssa tämä kappale oli ensimmäinen makuelämys Senjutsu jokainen Iron Maiden -fani ympäri maailmaa. Adrian rakastaa bluesia ja vanhan koulun hard rockia, kun taas Brucella on melkoinen sukulaisuus Jethro Tulliin, ja heidän molempien intohimonsa sulautuvat 'The Writing on the Walliin'. Lähes kantrimainen länsimainen tunnelma on melko uusi ote, ja jos mikä, se muistuttaa hieman vuoden 2010 pääsinglen ”El Dorado” tunnelmaa. Viimeinen rajaseutu .

Kuten odotettiin, tämä tuntuu vieläkin paremmalta hyvän olon 'Strategon' vieressä. Tunnelma on varsin positiivinen, huolimatta raskaasta aiheesta.

Maiden soittaa Smithin vahvuuksilla myös täällä, antaen ilmeikkäästi kitaransoittonsa repiä kappaleen takaosan yli fantastisilla koristeilla, jotka ovat tyypillisiä sille, mitä hänellä on tapana lisätä kappaleisiin livenä soitettaessa. Nämä ovat myös eräitä Maidenin kaikkien aikojen hienoimmista kansanmelodioista.

Sanat:

Huolimatta loistavasta 'Belshazzarin juhla' -tiiserikampanjasta, tämä laulu ei koske lainkaan Raamatun tarinaa. Sen sijaan se näyttää olevan suunnattu niille valta-asemissa, jotka tarttuvat epätoivoisesti vähemmän kuin vanhurskaisiin tapoihinsa ja eivät näe omaa tuhoaan väistämättömänä. Tuleva maanjäristys on voimattomien kokoontumisten jylinää pakottaakseen järjestelmällisen remontin. Animoitu musiikkivideo teki tämän väitteen melko selväksi.

Tuomio:

Albumille kolme kappaletta ja suuntaa on mahdoton määrittää. Tunti musiikkia jäljellä Senjutsu , kaikki tuntuu mahdolliselta. ”The Writing on the Wall” -kappaleen tempo on hieman itsepäinen tai hillitty, mikä välittää tarpeeksi jännitystä, jotta se yhdistyy sanoituksiin. Tämä saa varmasti potkun perseeseen lavalla, jossa sitä väistämättä pelataan vain hieman nopeammin.

Iron Maiden, 'The Writing on the Wall' -musiikkivideo

4. 'LOST IN A LOST WORLD' (9:31)

Kirjailija: Steve Harris

KEVIN RC WILSON
KEVIN RC WILSON

Musiikki:

Tässä on ensimmäinen Steve Harrisin neljästä eeposesta, jotka kaikki peittävät 9 minuutin rajan.

Jotkut herkät akustiset jyrinät ja hengittävät 'ahhh-ahhh' laulukohdat luovat 'Lost in a Lost World' synkän kohtauksen. Bruce, jonka äänessä on kauhistuttava vaikutus – spektrienergia, joka roikkuu välinpitämättömästi ilmassa kuin savu, joka juoksee palavasta suitsuketikusta – tulee sisään melkein välittömästi.

Mikä johdonmukaisesti tekee näistä akustisista introista jännittäviä, on epävarmuus siitä, kuinka Steve aikoo rikkoa still-videon. Tämä väistämättömyys iskee äärimmäisen kiireellisesti – vankka riffi, tavaramerkki Steve Harris -tyyli. Näillä säkeillä on paljon voimakkaampi melodinen esitys kuin vuoristoinen sanakasa 'Arry yleensä antaa Brucelle lausua jäykemmällä tavalla, kun Maidenin kunnioitettava ilmahyökkäyssireeni vääntelee ne yhä mahdottomaksi oopperaloiston teoiksi.' Nämä ovat kuitenkin kaikki hyviä asioita.

Huh - en nähnyt sitä X Factor tyyppinen kertosäe tulossa, varsinkin sen kertausjakson jälkeen, jossa Janickin johto seuraa Brucea lisää. Kaikki sujuvuus pysähtyi juuri sinne, käännekohta 'Lost in a Lost World' -kappaleessa, kun tämä rosoinen rytmi kantaa nyt loppuosan eteenpäin. Nicko korostaa tätä kaikkea loistavasti sieltä käsin, jopa suhteellisen yksinkertaisina hetkinä. Rajoitus on jokaisen suuren rumpalin tunnusmerkki.

Sanat:

Tämä käsittelee alkuperäiskansojen teurastusta, jota heistävät edelleen täällä olevat, kauan poissa olevien esi-isien jälkeläiset, jotka verenhimoiset sodanlietsojat pyyhkivät pois. Kertosäe on nyt paljon järkevämpi – jotain historiallista ja kaunista päättyi nopeasti hämmentävällä tavalla. Nämä ovat asioita, jotka tekevät Steve Harrisista niin loistavan lauluntekijän ja tarinankertojan.

Tuomio:

Jotkut fanit eivät vain koskaan hyväksy sitä, että Steve haluaa olla täällä, ainakaan silloin, kun hänet jätetään omiin käsiin. Niin tyypillisiksi kuin akustisista introista on tullut tämän pituisille kappaleille, nämä eeposet eivät ole suinkaan juuttuneet minkäänlaiseen mukavuusalueeseen. Näiden erottaminen on naurettavan valtava tehtävä, varsinkin tämänkaltaisten kirjoittamisen jälkeen.

Siitä huolimatta on paljon makeampia hedelmiä maisteltavana muualla Senjutsu . Joissakin näistä osista on pieni yhteys.

5. 'TULEVAT MENEISTEN PÄIVÄT' (4:03)

Kirjoittajat: Bruce Dickinson/Adrian Smith

Johnny Perilla, Loudwire
Johnny Perilla, Loudwire

Musiikki:

Siisti intro! Ei, tosissaan, todella siisti intro! Vähän itämaista makua myös.

'Days of Future Past' on kova latautuva, yhteen suuntautunut tyyppikappale, jota olemme tottuneet odottamaan ja rakastamaan aina, kun Bruce ja Adrian tekevät yhteistyötä. Säe huutaa vintage Maidenia kunnon, repeytyvällä johdolla pitkäaikaiselta kitaristilta, mutta tämä kertosäe on juurtunut tiukasti nykypäivään ja Bruce vyöttää tähän mennessä parhaan laulusuorituksensa.

Tässä on paljon työntöä ja vetoa, ja Smith tietää aina, kuinka päästä eroon varikkopysähdystemposta ja tuoda kaikki takaisin radan ympärille risteilynopeudella. Lopun kertosäkeen kaksoisaika on heistä niin 'Out of the Silent Planet' - sen olisi pitänyt jatkua pidempään!

Eddie, jos luet tätä, voisitko kannustaa pojat soittamaan sekä 'Silent Planet'- että tämän seuraavalla kierroksella? Kynämme ei ole miekkasi mahtavampi, auta meitä. Tämäkin näppäimistömme on roskaa – valasöljyn naudanliha koukussa.

Sanat:

' Tulevaisuuden menneet päivät / Vaeltaa rannalla / Kuningas ilman kuningatarta / Kuolla ikuisesti / Vaeltaa joutomaalla / Kuolematon loppuun asti / Tuomiota odotellessa / Mutta tuomio ei lopu koskaan. ”Tämän täytyy olla levyn paras refreeni, ei vain sanoin. Fantastinen riimijärjestelmä säkeissä ja Moody Bluesin nimikkeen niksaaminen sopii tähän hyvin – Moody Bluesin sääntö, ihmiset.

Tuomio:

Ne fanit, jotka ovat turhautuneet edellä mainituista Maidenin mutkaisista prog-ambitioista, tulevat olemaan kaikkialla tässä. Tässä vaiheessa olemme saavuttaneet tähän mennessä vahvimman kappaleen (eikä vain siksi, että se on lyhyt), mikä asettaa loput kappaleet paalupaikalle. Senjutsu aloittaa nopeasti nousevan kaarensa.

6. 'TIME MACHINE' (7:09)

Kirjoittajat: Steve Harris/Janick Gers

Johnny Perilla, Loudwire
Johnny Perilla, Loudwire

Musiikki:

Akustinen aukko tuo minut suoraan takaisin laivan kannelle petolliselle matkalle, joka oli 'Talisman' pois Viimeinen rajaseutu , joka sattumalta on suosikkini että albumi.

Osa minusta toivoi Maidenin lähtevän villiin Emersoniin, Lakeen ja Palmeriin Viisaus eräänlainen juoksu täällä, ja se olisi voinut olla mahdollista, jos he olisivat päättäneet kirjoittaa liikkeitä yksittäisiin escapadeihin, joita nautitaan tällä aikamatkustusvälineellä. Kukaan muu? Ei? Vain minä?

Silti siellä on paljon jännitystä, karnevaalimaisia ​​melodioita ja jopa akustista soimista tukemassa kuoroa, joka on melko lähellä edellisen kappaleen tasoa. Kutsutaan sitä solmioksi. Foorumit voivat selvittää asian. Nicko antaa sille juuri sen, mitä se tarvitsee, ja nostaa kaikkea.

Kaksi puolikasta muodostaa koko 'The Time Machinen', kaikki sitoo tuo voimakkaasti pidättävä kuoro. Bruce potkaisee vibraton myös tässä kappaleessa paljon.

Tuo pieni proge-jamin erittely tuntuu kuin olisimme aikakoneessa, aina vuoteen 2010 'Starblindin' puolivälissä.

Sanat:

'The Time Machine' keskittyy sen käsitteen suuruuteen, että vierailee menneillä aikakausilla Maan aikajanalla sen sijaan, että se pyöräilee tarinoiden läpi.

' Seiso tornien keskellä, seiso seinillä ”, Bruce laulaa liian riemuitsevasti, kuin katolta kattoon rajoittuva hahmo, joka haluaa jakaa maailman mysteerit kaikille, jotka kuuntelevat.

Tuomio:

Koska tämä koko kappalekohtainen erittely perustuu tämän yhden megafanikirjailijan mielipiteisiin, älä välitä minusta, kun nimeän 'The Time Machinen' suosikkikappaleeni. Senjutsu .

Se oli välittömästi erottuva albumin ensimmäisellä läpikäynnilläni ja säilyttää korkean asemansa toistuvien kuuntelujen jälkeen. Se on vain hauskaa. Toivon, että tämä olisi 20 minuuttia pitkä – se on niin tarttuvaa. Kokeilumahdollisuuksia on niin paljon.

Valitettavasti tämä merkitsee Janickin kirjoitusten loppua. Kaksi kahdelle kuitenkin – me otamme sen!

7. 'DARKEST HOUR' (7:20)

Kirjoittajat: Bruce Dickinson/Adrian Smith

Johnny Perilla, Loudwire
Johnny Perilla, Loudwire

Musiikki:

Kaatuvien aaltojen äänet ja meluisia lokkeja muistuttavat piikkuvat kitaran lyönnit avaavat ”Darkest Hourin”, ei vain levyn viimeisen Dickinsonin/Smithin yhteiskirjoittajan, vaan myös viimeisen kappaleen. Senjutsu ei ole yksinomaan Harrisin kirjoittaja.

Otsikko kertoo tämän kappaleen yleisestä tunnelmasta, joka on synkkä, mietiskelevä ja mietteliäs, ja sitä ohjaavat epätoivoiset sointuja ja mystisiä melodioita läpi riisutun takasäkeen. Adrian taas asettaa kuvioituja kitaran osia, jotka auttavat rakentamaan suuren keskiosan, joka on edelleen juurtunut avoimeen kurjuuteen.

Kaikista kappaleista Senjutsu , se on 'Darkest Hour', joka kiteyttää täysin ikuisen ihmeen, Bruce Dickinsonin, valtavan valikoiman ja dynaamisuuden.

Onko meillä todella hyvässä uskossa balladi Iron Maidenin albumilla? Ei ehkä rakastuneella, itkevällä, juuri hylätyllä tavalla, mutta kyllä, teemme. Alla on mutaisia ​​kitaroita ja sielua huutavaa, divebomb bluesia, joka korostaa Smithin erikoisuutta yhtyeessä ekspressionistisena kitaristina.

Sanat:

Tämä on raskas. Balladi, joka on kirjoitettu tulevaa päivää pelkäävän sotilaan silmin. Se pimein hetki on se hetki, ennen kuin aamunkoitto koittelee, ja taistelu ja taistelu alkaa alusta.

Metaforisesti 'Darkest Hour' -ohjelmassa tapahtuu paljon. Katsotaan, mitä muut fanit ajattelevat 3. syyskuuta.

Tuomio:

'Darkest Hour' sopisi hyvin Dickinson'siin Syntymäonnettomuus tai Kemialliset häät sooloalbumeja, joista molemmissa oli Smithin läsnäolo.

Tämä on hyvin epätyypillinen Maiden-raita ja herättää tunteita. On harvinaista kuulla Brucen aidosti ottavan valokeilaan ilman, että paljon instrumentointia kilpailee huomiosta. Odotan, että tämä on yksi 'kasvava' kappaleista faneille, jotka alkavat vähitellen arvostaa sen loistoa.

8. 'KELTIEN KUOLEMA' (10:20)

Kirjailija: Steve Harris

Johnny Perilla, Loudwire
Johnny Perilla, Loudwire

Musiikki:

Rakkaalla 'Arryllamme ei ole enää mitään todistettavaa kenellekään tässä tai seuraavassa maailmassa (huuta kaikille, jotka saivat kiinni 'Can I Play With Madness' -viittauksesta), mutta näyttää siltä, ​​että hän ei ole vielä todistanut arvoaan itselleen.

Viimeisten yli 34 minuutin laskeminen kokonaan yhden ihmisen harteille on rohkea ja rohkea teko. Monella tapaa kokonaisuus Senjutsu arvostellaan sen kolmen viimeisen kappaleen perusteella.

Vain muutamassa sekunnissa 'Death of the Celts' tuntuu jatkolta Virtuaalinen XI suosikki 'The Clansman'.

- Jep, arvasit sen - hiljainen intro etenee samalla tavalla ja kaikessa on pian tulossa oleva suuruuden aura, joka vaihtuu edestakaisin duurista molliin.
Brucen kansanmusiikkinen, tarinankerrontainen kadenssi virtaa suoraan törmäävään vääristymään jännityksen kasvaessa… ja kasvaa ja kasvaa. Steve tykkää kirjoittaa paljon sanoituksia, mitä voimme sanoa?

Kestää viisi minuuttia, ennen kuin jännitys katkeaa ja 'Death of the Celts' muuttuu kappaleeksi kahdesta erillisestä osasta, joista jälkimmäistä leimaavat huimat, yksinkertaiset melodiset tauot. Ajattele 'Punaista ja mustaa'.

No, mihin miekkaani ja kilpeni katosivat? Aika vastata puheluun...

Sanat:

Kenellekään ei pitäisi olla mysteeri, mistä 'Kelttien kuolemassa' on kyse.

Tuomio:

Kahdeksas biisi päällä Senjutsu kerää likaa 'kiltsi alta. Tässä viimeisessä kolmiossa Steve on yksi vastaan. Tämä on paljon vahvempi viittaus Blazen aikakaudelle kuin osa 'Lost in a Lost World' -elokuvasta. Jotkut saattavat valittaa, että tämä on vain kierrätys tai 2.0-versio 'The Clansmanista', mutta näin syvällinen ja rikas luettelo, miksi rajoittuisit vain yhteen?

9. 'PERGAMENTTI' (12:39)

Kirjailija: Steve Harris

Mondadori Portfolio, Getty Images
Mondadori Portfolio, Getty Images

Musiikki:

Hiljainen intro? Hiljainen intro!

Kuuntele, se tulee olemaan mitä se tulee olemaan. Steve on asettanut kappaleitaan yksittäisiksi, elokuvallisiksi kappaleiksi jo vuosikymmeniä, joten jos haluat jotain muuta, se on harmillista sinulle. Perinteisten rakenteiden puute ja laulut ilman ilmeisiä kertosäkeitä ovat todella ainutlaatuinen tapa kirjoittaa, ja sinun on vain otettava askel.

The Parchmentissa on iso 'Powerslave' ja 'The Book of Souls' -tunnelma, ainoana niistä kolmesta, jolla ei ole vastaavan albumin nimeä. Keskitempoinen tahti pysyy vakiona kolme neljäsosaa kappaleesta, ja Nicko kartoittaa jokaisen rummun iskun täydellisesti arvoituksellisilla melodioilla ja orkesterisyntikoilla. Yhtäkkiä laukkaava tauko, ikään kuin tämän pergamentin salaisuudet olisivat päästy valloilleen maailmaan ja kaikki on taas oikein ja hyvin.

Sanat:

Kuulosti siltä, ​​että Bruce viittasi muinaiseen Kreikan hallitsijaan ja tyrannikuninkaan Herodes Suureen, mutta kun heidän yhden 'The Great' -kappaleen nimensä on jo täytetty jo vuonna 1986 ('Aleksanteri Suuri'), 'The Pergamentti' on se käsine, joka sopii tähän. Ottaen huomioon, kuinka helvetin synkkä tämä laulu on, ehkä Herodeksen käsky tappaa kaikki alle kaksivuotiaat pojat Betlehemin läheisyydessä (tunnetaan viattomien verilöylynä) on aiheena tässä, kun hän yritti vapauttaa maailman profeetta-vauvasta. Jeesus.

Tuomio:

Ilman perinteisiä kappalerakenteita voi olla vaikea muistaa, mitkä osat ovat peräisin mistä kappaleista ilman muutamaa ylimääräistä kuuntelua. Se on yksinkertaisesti pedon luonne, ei Harrisin syytä. Toinen 'kasvattaja', joka saa sinut palaamaan tutustumaan kaikkiin 'The Pergamentin' hienovaraisiin vivahteisiin.

10. 'HELL ON EARTH' (11:19)

Kirjailija: Steve Harris

KEVIN RC WILSON
KEVIN RC WILSON

Musiikki:

Tässä se on, finaali Senjutsu ja koska mikään elämässä ei ole varmaa, se saattaa olla Iron Maidenin koko uran päätös. Toivottavasti ei kuitenkaan!

Avauskäytävässä on välähdyksiä Viimeinen rajaseutu lähempänä 'Kun villi tuuli puhaltaa', mutta jälleen kerran, mikään tästä ei tunnu uudelleen puhdistetulta. Nämä nyökkäykset menneisyyteen auttavat yhtenäistämään luetteloa, ja on selvää, että Maiden on ennen kaikkea inspiroinut itsensä.

Hiljainen intro… ja ei laula ollenkaan tällä kertaa.

”Hell on Earth” sisältää Steven parhaita melodisia taukoja, joita käytetään eri tavoin kappaleen edetessä 11 minuutin keston aikana. Se on leikkisä tapa saada kappaleen ikimuistoisimmat elementit uudelleen mukaan sopeutumatta säkeen/kuoron dynamiikkaan Steve näyttää niin… vastenmieliseltä (rimshot!)….

Laulullisesti tämä on toinen kohokohta Senjutsu , varsinkin lopussa. Dickinsonin surullisen kuuluisa murina tulee esiin viskeraalisella tavalla, intohimoinen esitys, joka tulee heti minimalistisen hengähdystauon jälkeen.

Upea, loistokas loppu, joka kulkee kaukaisuuteen, aivan poissa näkyvistä laskevan auringon ja pimenevän horisontin edessä.

Sanat:

Sota on helvettiä, eikö?

Tarpeeksi spoilereita sinulle! Jotain on jätettävä, joten tässä on kaikki.

Tuomio:

Arryn neljän eeposen paras, ei epäilystäkään, ja toinen kaikkien aikojen albumi lähempänä pitkää legendaarista loppua. Ensimmäinen reaktio 'Hell on Earth' -kappaleen kuunteluun oli - voimmeko vannoa? Katsotaanpa! - HELVETTI, HÄN TEKI SEN! HÄN TEIT SEN!

Kaikkien polvien on pysyttävä koukussa Steve Harrisin suuntaan koko ikuisuuden, vaikka ikuisuus epäonnistuisi.

Myönnän, hermostuin hieman, kun näin, että 40 prosenttia levyn kappaleista oli vain Steven kirjoittamia, joilla oli lisäksi kaksi muuta kirjoittajaa. Se on vain paljon luovuutta vaatia yhdeltä henkilöltä, nyt 17 albumia. Nyt minua vain hävettää. Anteeksi, 'Arry, se ei toistu!

aciddad.com